Gösterişli sandalyeler ve gün batımı kanepeleri: Gaetano Pesce'nin en ikonik eserlerini hatırlamak
Dünyanın en etkili tasarımcılarından biri olan Gaetano Pesce'nin ölümünün ardından geriye dönüp onun bazı büyük, cesur ve bazen de soğanlı çalışmalarına bakıyoruz.
REKLAMCILIKİtalyan tasarımcı ve mimar Gaetano Pesce, sürrealist tasarımın öncüsüydü; geleneksel olanı alıp, onu eşik cazibesi yoluyla neredeyse halüsinojenik bir şeye dönüştürdü.
4 Nisan 2024'te Pesce'nin stüdyosu, Instagram gönderisi aracılığıyla Pesce'nin 84 yaşında öldüğünü duyurdu.
Stüdyo, "Altmış yıl boyunca Gaetano sanat, tasarım, mimari dünyalarında ve bu kategoriler arasındaki sınır boşluklarında devrim yarattı" diye yazdı.
"Onun özgünlüğü ve cesareti hiçbir şeye benzemiyor."
1939'da İtalya'nın La Spezia kentinde doğan Pesce'nin eserleri, savaş sonrası yetiştirilme tarzından ve kültürel mirasından etkilenmişti; Laik inançlarına rağmen İtalyan barokunun dini teatralliği özel bir ilham kaynağıdır.
Sıra dışı kumaşlar, renkler ve şekillerle deneyler yapmaya başladığı Venedik Üniversitesi'nde sanat eğitimi aldı.
60'ların başında Pesce, tek bir yazarı olmayan, sanat eserleri konusunda uzmanlaşmış bir tasarım kolektifi olan Gruppo N'ye (Gruppo Enne olarak da bilinir) katıldı.
On yıl ilerledikçe Pesce, mimari ve kavramsal tasarım dünyalarında devrimci bir düşünür olarak ün kazandı ve "iyi tasarım" şeklindeki geleneksel fikirlere ve onun toplumsal meselelerden kopukluğuna meydan okumak için Radikal Tasarım hareketine katıldı.
Ettore Sottsass ve mimarlık firması Superstudio gibi isimlerin yanı sıra Pesce, tasarımın neye benzeyebileceğini ve hem sosyal hem de politik açıdan nasıl etkili olabileceğini yeniden tasarlayan 60'lı ve 70'li yılların avangart sanatçı dalgasının ayrılmaz bir parçasıydı.
Pesce'nin çalışmalarının en çarpıcı örneklerinden biri 1969 serisi UP mobilyalarıydı. Köpükten yapılmış olan bu sandalyeler, ambalajından çıkarıldığında yükselip dönüşüyor; UP5 sandalye, bir kadın siluetinden ilham alan şehvetli tümseklere dönüşüyor. Kabarık küresel Osmanlı, bir top ve zincir gibi tutturulmuştu, ancak bir rahmi simgeliyordu.
Pesce, Architectural Digest ile yaptığı röportajda "Bu bir mahkumun resmi" dedi. “Kadınlar erkeklerin önyargıları yüzünden acı çekiyor. Başkanın bu sorun hakkında konuşması gerekiyordu.”
Altmış yıllık kariyeri boyunca Pesce'nin çalışmalarının etkisi ve etkisi hiçbir zaman sarsılmadı. Estetik açıdan benzersiz olan bu tasarımlar, tasarımın hem çocuksu meraka hem de sosyoekonomik değişime ilham veren gücünü hatırlatıyor; Cesur ilerlemenin yolunu açan cesur fikirler.
Eserleri, Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi ve Paris'teki Centre Pompidou gibi çeşitli müzelerde kalıcı sergilerle tüm dünyada paylaşıldı.
Sanatçının iki yeni projesi ölümünden sonra 2024 Milano Tasarım Haftası'nda tanıtılacak: 'Seni Görmek Güzeldi' başlıklı bir sergi ve Milano Şehri ile ortak bir enstalasyon.
Anma anısına, Pesce'nin en ikonik parçalarından bazılarına bir bakış sunuyoruz.
'Moloch Yer Lambası', 1970-71
Gündelik nesneleri alıp onları çok çok küçük veya çok çok büyük versiyonlara dönüştürmenin tarif edilemeyecek derecede tatmin edici bir yanı var. Pesce tam olarak bunu, beyaz bir ışık kükremesiyle üstünüzde yükselen, godzilla boyutuna dönüşmüş standart bir masa lambasıyla yaptı.
MoMA'ya (Modern Sanat Müzesi) göre eser, tüketiciliği sorguluyor. Neden sürekli bir şeyler alma ihtiyacı duyarız ve bitmek bilmeyen yeniliğe olan ihtiyacımız bizi nereye götürür?
REKLAMCILIK'Tramonto ve New York', 1980
New York City silüetini temel alan bu bloklu kanepe, gökdelen koltuklar ve kol dayama yerlerinden ve sırtlık için yarım daire şeklinde bir gün batımından oluşuyor. Basit ve karikatürümsü bir karaktere sahip olan bu tasarım, kitsch kartpostallarda veya hediyelik gömleklerde görebileceğiniz türden görüntüleri taklit ediyor. Vitra Tasarım Müzesi'ne göre Pesce'nin 70'lerin sonlarında yaptığı bir ziyaretten ilham almasıyla birlikte, bu aynı zamanda şehrin o dönemde değişen değerlerine dair bir yorum da olabilir:
"Gaetano Pesce, enerji ve fırsatlarla dolu olarak deneyimlediği şehrin artık daha az heyecan verici hale geldiğini fark etti ve bir çöküş dönemine girip girmediğini merak etti. Bu izlenimi yansıtarak Tramonto a New York (New York'ta Gün Batımı) kanepesini tasarladı. "
Pesce, 2022'de bu tasarıma geri dönecek ve New York merkezli tasarımcı Cassina ile işbirliği için reçine ekranlı bir versiyon yaratacaktı.
'Feltri Sandalye', 1986
REKLAMCILIKKalın keçeli yün ve reçineden yapılmış bu sandalye sizi kollarını açarak karşılıyor gibi görünüyor. İlginçtir ki, yapısı manevra kabiliyetine sahipti ve daha çok bir koza (rahat) haline gelmek için içe doğru katlanabilirdi. Daha basit malzemelerin kullanılması aynı zamanda daha ucuza üretilebileceği anlamına da geliyordu.
“Birçok kişi geleceğin daha karmaşık olacağını söylüyor. Buna inanmıyorum," diye konuştu Pesce , Kirkland Müzesi'ne . "Bunun yerine daha kısa üretim tirajlarımız olacak; milyonlarca kopya değil, 3000 ya da 4000 kopya. Bu nedenle teknolojiler ucuz olmalı…. Feltri bu fikri çok iyi temsil ediyor" diye devam etti.
'Crosby Sandalyesi', 1998
Biraz 'Bana Sarılma Korkuyorum' gibi ama çocuklara yönelik bu tüyler ürpertici sevimli sandalye, Pesce'nin tasarıma yönelik şakacı, yıkıcı yaklaşımını ve tasarımın hem pratik hem de sembolik olma yeteneğine olan inancını mükemmel bir şekilde yansıtıyor.
Çocuk mobilyalarının klasiği olan parlak renkler, bu özel parçanın ilk başta basit görünmesini sağlar – ta ki daha yakından bakıp koltukta, lekeli siyahla çerçevelenmiş gülen yüzle kontrast oluşturan, daha insani bir yan profilin tasvir edildiğini fark edene kadar. geri.
REKLAMCILIKYoung V&A Müzesi, "Pesce'nin mobilya ve iç mekan tasarımlarının çoğu antropomorfik niteliklere sahip" dedi. "Adını atölyesinin bulunduğu yerden alan yetişkin ve çocuk Crosby sandalyelerini yaptı."
'Maesta' Sofferente (Acı Çeken Majesteleri)', 2019
Ünlü UP5 sandalyesinin 50. yıl dönümü için reprodüksiyonu olan bu parça, 2019'daki Milano Mobilya fuarı için Duomo gotik katedralinin yanında sergilendi. Sekiz metre boyundaydı ve oklarla delinmişti. Tasarım her zaman politik olsa da, bu sefer kadına yönelik şiddete değiniyor olsa da bazı feministler arasında hâlâ tartışmalıydı.
